Gary McPherson

Le professeur Gary McPherson est un professionnel de la musique aux multiples facettes dont la carrière inclue des performances en tant que trompettiste et directeur d’ensembles variés, trois recherches longitudinales majeures impliquant des musiciens en Australie et aux États-Unis, et plus de 30 ans d’enseignement en éducation musicale, techniques de recherche, psychologie de la musique, science de l’interprétation et de musicalité dans diverses universités.

 

McPherson a complété sa formation bachelière en éducation musicale au conservatoire de Sydney avant d’obtenir un diplôme en interprétation de la trompette au collège Trinity, une maîtrise en éducation musicale à l’université Indiana et un doctorat à l’Université de Sydney. Il est le président de l’Australian and International Societies for Music Education et est respecté en tant que défenseur international du pouvoir de la musique dans la vie des gens et de l’éducation des enfants.

 

Les recherches de McPherson ont fourni une compréhension plus grande et approfondie du développement des habiletés musicales des individus. Examinant le processus biologique, cognitif et social impliqué dans l’acquisition et l’application des compétences musicales, ainsi que les facteurs personnels, environnementaux et développementaux qui affectent le développement musical et identitaire, McPherson a un impact considérable autant dans l’éducation musicale et dans la pratique quotidienne internationale. La valeur de sa contribution en est témoignée dans ses citations très répandues, ses conférences en tant qu’invité dans plus de 60 universités dans 30 pays différents, ses plus de 80 présentations liminaires dans des conférences nationales et internationales dans divers endroits du monde.

 

McPherson a servi dans les comités de rédaction de tous les journaux de recherche en éducation musicale de langue anglaise et est actuellement éditeur associé pour Psychology of Music, Research Studies in Music Education (qu’il a d’ailleurs établi en 1993), et le Journal of Interdisciplinary Music Studies. Ses publications sont prolifiques, avec plus de 100 articles et chapitres de livres dans un large éventail de journaux et de livres. Parmi ceux-ci, il est coauteur du volume Music in our Lives : Rethinking Musical Ability, Development and Identity (OUP, 2012) et a coédité des livres comme The Sciende and Psychology of Music Performance : Creative Strategies for Teaching and Learning (2002), Children Composing (1998), The Child as Musician: A handbook of musical development (2006), Orientamenti per la didattica strumentale Dall’esperienza alla ricerca (2007), et les deux volumes Oxford Handbook of Music Education (2012).

Depuis son arrivée à Melbourne, McPherson a joué un rôle dans l’établissement de connexions interdisciplinaires à travers l’université et fait partie de l’initiative Music, Mind & Wellbeing. De plus, il a auparavant été inclus dans la chaire Marilyn Pflederer Zimmerman à l’école de musique de l’université d’Illinois à Urbana-Champaing, et professeur d’arts créatifs à l’institut d’éducation de Hong Kong.

rte d
une formation d
interprète et de pédagogue acquise tant en Europe, qu
au Canada et aux
É.U., Noémie L. Robidas a complété un doctorat (PhD) en éduc
ation musicale à l
Université
Laval en 2010 portant sur l
intégration de l
improvisation dans l
enseignement instrumental. Tout
en poursuivant des activités professionnelles d
interprète, elle enseigne le violon durant plus de
15 ans et agit à titre de conseillère pédagogique à l
École des jeunes de l
Université de Montréal.
Elle est signataire des programmes de violon de l
École préparatoire de l
Université Laval et de l
École des jeunes de l
Université de Montréal. Proposant une approche pédagogique novat
rice,
Mme Robidas est souvent sollicitée comme formatrice et co
nférencière au Québec et en Europe.
Professeure invitée responsable du séminaire de maitrise et
doctorat de didactique instrumentale à
l
Université de Montréal de 2009 à 2011, elle est ensuite nommée d
irectrice du Centre de
Formation Supérieur de Danse et de Musique (Cefedem) de Lorr
aine, puis directrice du Dé
partement du spectacle vivant de l
Institut supérieur des Arts de Toulouse, poste qu
elle occupe
actuellement. Professeur associé à l
Université Laval (Canada), elle poursuit parallèlement des
activités de recherche autour de la créativité dans l
enseignement instrumental et de la formation
des futurs enseignants spécialisés en musique.